北京798艺术区展览信息目录 |
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《王强—光线充足的地方》
时间：2010年4月3日—6月2日 地点：北京朝阳区酒仙桥2号3818库 韵画廊 开幕酒会：2010年4月3日下午3：00 电话/传真：010-84599329 《WELL LIGHTED PIACES—QIANG WANG》 Yun Gallery Wang Qiang Exhibition 2010.04.03~06.02
Opening: 04.03 15:00 PM Add: 3818 Warehouse, 798 Art District, No.2 Jiu Xianqiao Rd.
Tel: +86 010 84599329
Email：yungallery@sina.com
看王强作品的第一印象，很容易被认为具有照像写实主义的风格（photo-realistic）,当你仔细观察，却发现画面中的一切似乎并不真实（unrealistic）。视觉中的现实色彩明亮，造型单纯，深谙极少主义（Minimalism）的精粹。
作品中的人物、场景非常平实，非常“每一天”，没有煽情或是政治。除了客观地保留真实的外形轮廓之外，人们通常所熟悉的绘画方法被消解。平面的色彩，轻薄透明，每块颜色各自占据着独立的抽象空间。没有对残酷青春的激烈抱怨或调侃，气氛宁静、凉爽、赋有人情味儿。画面中蕴含着清澈的空气和耐人寻味的光。
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“寻找布莱克”—耿端个展
主办单位：3818库画廊 Organizer: 3818CoolGallery 展览地点：北京市朝阳区酒仙桥路2号院798艺术区3818库画廊 Venue: 3818 Warehouse, No.2 Jiuxianqiao Road 798 Art District, Chaoyang District, Beijing 100015 China Tel: (8610) 84566664 Fax: (8610）84566664 E-mail: gallery3818@.sina.com
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湖作非为
策展人：吴沫 Curator：Mervyn Wu 参展艺术家：莫鸿勋 刘采 黄文韬 陈栋 刘朝辉 刘丛笑 萧喆 Artists： Mo Hongxun Liu Cai Huang Wentao Chen Dong Liu Chao Hui Liu Congxiao Xiao Zhe 展览时间：2010年1月1日 － 2010年1月15日 Exhibition Date： January 1th － January 15th，2009 展览地点：北京798艺术区赫立画廊 Exhibition venue： Beijing 798 Art District He Li Gallery 开幕酒会：2010年1月1日15：00 Opening Preview：January 1th，2009 PM3：00 Website：www.heliart.cn Tel / Fax：+ 86 – 10 – 59789201
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显?演
艺术家：黛博拉?威利齐、王庆松 策划：莫妮卡（Monica Piccioni） 开幕酒会：2009年10月18日（周日）下午5点 展期：2009年10月18日-12月20日（周二至周日）上午11点-下午6点 地点：意中艺术工作室 地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号798厂(798中二街) 电话：+86 10 59789462 info@officinaltd.com www.officinaltd.com
自2009年10月18日开始，在意中艺术工作室展出，是艺术家黛博拉?威利齐(Debora Vrizzi)和王庆松的一次双人展。两位艺术家都是以模仿而闻名的“视觉剧场”的创作者，他们细致沉着的组织场景，创作出他们摄影作品中引人注目的摄影背景。同时，作为艺术的“煽动者”，他们利用视觉的双关语、闹剧场面和伪装，赋予了场景一种讽刺却关乎生命的景致。
“显?演” (Mise-en-scène) 的字面意思是“上演”，指为戏剧或电影作品安排场景的全过程, 包括导演、服装、化妆、面部表情、道具、灯光等。这个术语源出戏剧，也用来指电影摄制的过程，即与之后进行的剪辑等后期制作相对的在现场拍摄的部分。
一个场景的视觉构成依附于一个漫长的准备过程，包括构建情节的有形环境、人物以及物品之间的关系。一方面，它为这些艺术家的作品赋予了一种质感，这种质感在依赖电脑合成的作品中是缺失的。然而，更为重要的是他们最终的作品和制作的过程，即对表演、活动影像和静态影像的本质及其之间关系的探索。着眼于不同媒体的跨界，这些舞台场景（或是栩栩如生的画面）tableaux vivants (or “animated pictures”)同样也展现出影像、时间和感觉之间的复杂关系。在此次展览中，我们看到的不仅是摄影手法的相近，而且也探讨了艺术家如何用不同的解决方法和美学理念，来呈现他们的个人观念。以及他们每个人都展现出的综合思维能力和利用不同语言营造个人影像风格的能力。
王庆松毕业于四川美术学院，他的作品以精心安排、充满隐喻的场景，模拟消费社会并利用东西方文化中的流行主题进行创作而享誉国际艺术界。他对中国发生的全球化所造成的巨大变化和影响加以阐释，他充满讽刺意味的摄影作品，以挑衅的姿态徘徊于虚构与现实之间。艺术家通过对中国奇迹的滑稽模仿，阐述了无声的多数人的感受，他们承受着一个飞速变化的社会带来的“副作用”。在我们看来，他的作品的吸引力源自作品的视觉力量、丰富的想象以及他对空间的感知力。过去几年来，他的作品越发宏大，创作范围不断扩大，包容了更多的人物、助手和技术人员，灯光，也涉及到化妆、服装以及更复杂的道具。在一个一切都变得急速匆忙的社会背景下，王庆松却从事着依赖于时间和配合的创作项目。通过营造微观世界，艺术家似乎是在邀请观众停下来，分析、解读整个叙事中所讲述的各个小故事。对每个人来说，时间是重要的。制作和观看这些作品同样也需要时间。他的肖像被赋予以摄影的姿势，凝固下来的叙事、故事和人物。在一幅照片中，每一个小细节都很重要，王庆松大型作品中所具有的这种罕见的质感，牢牢的抓住观众的视线，并邀请他们逐步的探究影像，去捕获多种多样的姿态、或是单一的片段。
《临时病房》（2008年）今年曾在广州摄影双年展上展出，此次是首次在北京展出。作品是艺术家应Northern Stage剧场之邀在纽卡斯尔居住期间创作的，也是他对当时剧院重建的所作出的“反应”。在英国居住期间，他被“剧院于观众而言是一种情感宣泄的场所”这一观念激发。这个场地是探索痛苦和医治主题的起点（一种已经在艺术家内心成型的主题），将人们在医院得到的“物理治疗”与人们在剧院中、艺术以及文化中体验的“情感治疗”相并置。三百名当地志愿者应邀参加位于Northern Stage剧院的作品拍摄，影像被现场投影在剧院的屏幕上。影像花了数天时间作准备，用了一整天来拍摄。整个制作过程包括寻找数百名医生和护士的服装、符合条件的化妆师、招募志愿者，事无具细的安排庞大后勤队伍以及细枝末节。当你面对王庆松的作品时，我们可以说在中国创作大型作品更容易、也更廉价，但是这件通过协作在国外孕育而生的作品，更大意义在于志愿者们对作品的热烈响应。正如剧院博客上所记录的，从爱丁堡到伦敦，大约有六百人申请参与这一艺术项目，年纪最小的只有三个月大，最大的有七十六岁。这个作品是对景观与观众之间更为复杂的关系的勾勒。人群参与了痛苦的剧场化过程，观众在其中被转化成为候诊的病人，或是在观众席上等候演出开始的群众。在鲜活的画面之中，艺术家坐在中央，读着一张报纸，像其他人一样等候着。这些年里，王庆松在自己照片中的角色，已经从观者转向了参与者，并且出现在不同的剧情中。在这幅作品中，他的出现仿佛暗示了某种“导演签名”（让人不禁想起阿尔弗雷德?希区柯克的客串），并且确立了作者本人与作品主体间的关系。
为了回应他的作品是否是利用电脑拼接而生的这个问题，在2003年，艺术家开始拍摄他的制作过程的纪录片。这些文献很有意思，捕捉到了他的作品问世之地的氛围，提供了人群互动的幕后资料。因此，我们决定在此次展览中播放一段录像片段，让观众体味艺术家的整个创作的过程。
与王庆松不同，黛博拉?威利齐实际上是场景之中唯一的表演者，通常她把自己当作观众与每幅作品所探究的观念之间的过滤器。这位年轻意大利艺术家毕业于罗马电影实验中心（Centro Sperimentale di Fotografia），她将自己作为视觉艺术家（行为表演、录像、摄影）的活动与为做电影摄影导演的工作结合起来。在威利齐的作品中，场景为她变色龙式的角色扮演提供了背景，她模仿了神话人物、标志性人物、童话故事人物以及十五至十六世纪绘画中的基调。她的作品有着艺术狂欢的一面，嘲讽了陈规老套，对社会认同提出了质疑，颠覆了普遍被公众接受的人物形象。
在她的系列作品《不幸的结局》（2007年）中，艺术家通过照片和录像演绎位历史上的女性人物的死亡瞬间（大多数情况下是暴力的）：戴安娜王妃（1997年）、弗兰西斯卡?伍德曼（1981年）、特雷莎修女（1997年）、玛丽亚?安东尼特皇后（1793年）、玛丽莲?梦露（1962年）、女间谍玛塔?哈利（1917年）、尼可（地下丝绒主唱）（1988年）、茜茜公主（1898年）。威利齐以充满戏剧化和画面感的方式再现了这些人物，尤其注意到了服装和布光两方面。接着，她调整了一些布景元素，用以解读历史人物的心理，阐述她妙趣横生的见解。玛丽亚?安东尼特皇后的裙摆覆盖了整个背景，看起来像是孔雀开屏。眼睛上的绷带揭示出她根本无法看到这赤裸裸的现实。玛丽莲?梦露躺在一张单人床上，象征着这女人内心隐秘的空虚与绝望。这些肖像表现了由生入死的一刹那，与此同时她们成为了流行的偶像。艺术家沉迷于有关这些历史人物的充满谜团的和近似神话般的新闻报道，她把她们刻画成公主一般的人物，她们在不幸的境遇下的死亡造就了她们不朽的声名。一个灾难发生的同时，一个神话的诞生了。
故事游走于“之前”和“之后” 中间这个永久悬浮的时间里，—— 游走在被光线、画外音、姿势以及摄影机的缓慢移动所强化的处于死亡、梦境和睡眠之间的无限循环的时刻和神秘的状态中。随着作品在电影、影像和摄影的分界线上发展，这种悬浮和神秘也延伸到了形式上。整个系列中的摄影作品并非取自录像的定格画面，而是（与她的研究相一致）在同一个场景下，从不同角度拍摄的。提到录像部分，布鲁诺?迪?马利诺（Bruno Di Marino）认为这八幅肖像：“一方面是人物静止摆拍的肖像摄影；另一方面，它们属于活动影像的领域。” 而且 “在图画、照片和电影三种表现手法的分界线上，威利齐作品中似乎含有贡布里希（Gombrich）提出的“瞬间”（punctum temporis），这是艺术家在画上描绘某种事物时最具意义的时刻，同时她的这些作品也含有巴特（Barthes）在《明室》（Camera Lucida）一书中提到的“刺点”（punctum）：观看照片的观众给予了作品“附加价值”。和电影不同，观看一幅照片的人们有足够的时间干预和整合自己的观看，将细节脱离画面思考，或是看完后“添油加醋”，这其实是本来就存在于画面当中的某种东西。……通过这种三维的活动画面，威利齐使我们进行实时的反思。她给我们足够的时间观看，正如我们面对摄影作品那样。”(Segno Cinema，2008年5-6月)。她深究静止和运动的相关及对立关系，并延续到其他的作品中《画面分割线》(Frame Line, 2008)，探索了电影画面形式的和观念的内涵。
王庆松和黛博拉?威利齐将出席开幕式。 更多信息与图片资料 莫妮卡、高鹤 www.officinaltd.com, info@officinaltd.com, +86 10 59789462 (意中艺术工作室)
Artists: Debora Vrizzi, Wang Qingsong Curated by: Monica Piccioni Opening reception: Sunday, October 18, 2009, 5pm Exhibition time: October 18-Dec 20, 2009, Tue-Sun 11am-6pm Venue: offiCina Address: N. 2 Jiuxianqiao Road Factory 798 (798 Middle Second Street) Chaoyang District Beijing Ph: +86 10 59789462 info@officinaltd.com www.officinaltd.com
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“他·她”苗微微雕塑展
策 展 人： 满开慧 展览时间： 2009-08-15～2009-09-04 开幕酒会： 2009-08-15 展览地点： 3+3艺术空间 出 品 人： 宋旻珈
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“第三空间”锦都艺术馆藏展
展览地点： 北京锦都艺术中心 出 品 人： 宋旻珈 展览地点：北京市朝阳区酒仙桥2号798艺术区707街 联系电话：010-51305546
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“东西对话Ⅲ”中德艺术家联展
策 展 人： 周爱民、陈瑜、柯罗夫、爱娃?玛丽亚?恩得尔斯 展览时间： 2009-06-06～2009-06-19 开幕酒会： 2009-06-06 15：30 展览地点： 桥舍画廊 主办单位： 北京文化发展基金会（中国）、图林根州文化部（德国） 协办单位： 北京桥舍画廊、《ART概》杂志、艺术概网、99艺术网 承办单位：北京国际文化艺术沙龙、北京茶马往事文化传播公司、耶拿应用技术大学、耶拿艺术协会、德国文化、艺术与技术协会 参展人员： 陈劼、陈欣、洪丹、黄麒元、李国栋、蓼萧、刘家华、刘翔、彭斯、王维峰 展览前言 由北京文化发展基金会联合德国图林根州文化部共同发起主办、中德艺术家共同参与的“东西对话Ⅲ——中德艺术家联展”将于2009年6月至11月期间在中国北京与德国耶拿市举办。展览开幕式将于6月6日、7月4日分上下两次在北京798艺术区北京国际文化艺术沙龙暨桥舍画廊隆重举行。 本次展览是“对话”项目的第三届，入选的20位中国艺术家均由评委会从北京文化发展基金会及艺术概网站报名的200余位年轻艺术家中遴选推出，他们将于11月赴德国与代表德国的20位艺术家进行“对话”及交流。“对话”活动起源于2007年在德国科布伦茨市举办的首届中德艺术家联展。“对话Ⅱ”于2008年9月在北京798艺术区ART概艺术空间举行。前两届展览吸引了来自世界各地的艺术家、评论家以及相关人士到场参观。 “对话Ⅲ”是上两届展览的秉承和延续，展览致力于展现当代中德两国各自所拥有的生动多样的艺术形式和丰富多彩的文化内涵。“对话”展览还将在今后每年不限期次、不限地点在中外各国进行，以期通过艺术交流与互动达成不同文化间的理解与包容，共筑和谐世界。而不同国籍不同年龄的艺术家也在互动与交流中相互理解、相互借鉴，使各自的文化与艺术得以发扬光大。 本次活动得到了北京文化发展基金会当代艺术推广基金的大力支持。
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“中国芭比”孙晓枫油画展
展览时间： 2009-05-30～2009-06-30 开幕酒会： 2009-05-30 15：00 展览地点： 视·巅峰艺术空间 展览前言 孙晓枫：“芭比”的虚拟与真 三十出头的孙晓枫风流倜傥，精力充沛。分身于油画、水墨、画评、书法、诗歌、书籍设计、美术策展、拓展等。文事、画事、情事，样样皆能，尚不知其何者不能也。看上去象只开屏的孔雀，每一支亮丽的毛羽上面停歇着众人关注的眼睛。 阅读晓枫的绘画作品，象观看一只不停转动的万花筒，他将卡通一代的符码演绎为令人应接不暇的画面。估其心，当是一只孩童手里的魔方，一掰，立见一种造型。这位“巴比娃娃”的“上帝”或准爹近日正预支当一回真爹的快乐：再过几个月，小晓枫将问世。 我接触到的一些七十后出生的文艺界朋友，几乎都是天纵之才。因为这一代人甫一出道，适逢艺术分崩离析的空档，天地留白，观念得令，大路朝天，诗人、艺术家以自由名，可一手指天一手指地，作狮子吼。只要你真才实学，总不易被埋没。中国当代艺术在八、九十年代，是盛产明星的年代，与好莱坞影视道场异曲同工。而此前的人们，总还在“我是谁”的漩涡打转，背负多种传统，能拼力往前迈出一步者，几乎都要经历旷日持久的煎熬。艺术多元化的今天，以传统的延续为使命的艺术大家和以观念创新立竿见影的新星同台露脸的情形，跟目睹当代全球经济论坛新老富豪济济一堂的现状如初一辙。一位西装笔挺的老工业巨子身边正挨着一位着休闲装朝气勃勃的年轻的IT巨子。孙晓枫的成长得益于这样一个时代背景：互联网为全球一体化推波助澜，后现代思潮的提前到来与大众消费观念的合谋，几乎颠覆固有的思想文化根基。“大众工业”的形成已冲击着传统意义上的“精英文化”的主导地位，一直居于文化中心拥有绝对文化话语权力的哲学家、作家、艺术家们的“精神贵族”光环，在相当长的一个时间段里被“白领贵族”、“股票贵族”等等新贵的挤兑下黯然失色，艺术从象牙塔走下来让位给电视、电影、录像、卡拉OK、游戏机、迪斯科等商品市场温床不断繁殖出来的大众文化。在文化的某个层面，秩序与规则始终处于打破与重建的动态中。在这个空档里，新新代陷入信仰危机，不迷信“上帝说要有光就有光了”这种神话。尼采宣布上帝死了，把创世的野心分配给新的人类。似乎，一个重新命名的时代已经到来。在这当头，孙晓枫加入活跃于广州珠三角地区的“卡通一代”并成为中坚分子，数年的孵化，终于让自己的名字与“巴比娃娃” 的符号合身为一，这种玩具物象的选择自个人的能指逐渐导向一代人的所指。我曾经惊讶于这一代人的玩偶情结，是否因为年轻而非常自然地将童年的玩具之梦带进成人世界，把绘画过程当成儿时玩物心路的延展。像一群在海滩玩耍的孩子，当他们正沉溺于自己的游戏之作，全球一体化带来的大众文化思潮已悄悄来到他们的身边，选中并将他们推向潮头。或者说他们是一群早慧的孩子，他们可以省略掉经由一条小河曲曲折折寻找大海那一段艰辛的历练，便已具备足够的心智将自己看个明白：小时候是父母的玩偶、长大了是社会的玩偶。似乎又是这群被宠坏的孩子，习惯了张口给饭，伸手给物。因为来得容易，故与崇高无缘。他们不从外部世界寻找偶像，仅从内心需要给自己塑造一个玩偶，将与生俱来渴望自由飞翔的梦，寄托在玩偶身上，于此而将一代人的任性，经由视觉的反复强调，向世人展现个体的心里原型。在孙晓枫的笔下，这个原型变成无数个架上的玩偶作品。 看到这些我曾经熟视无睹充斥于大街小巷购物商场的儿童玩物，被孙晓枫精心搬到画面上所产生的视觉震撼，方觉悟自己的童心已被岁月风蚀殆尽。我想象晓枫在创作这些作品的时候，或许就像我的女儿将自己反锁在童房抱着布娃娃对视对话，获得心灵沟通的满足。当一些看似无生命的物件轻易被一部分人忽视的时候，另一部分人却经由它们接通了自己的心理符码。正如非生命体的圣诞老人在儿童的世界里真实地活着。这些虚拟的事物在孩子们那里显得是如此真实——由一个心灵的对象化，使那些看似无生命的玩偶因生命信息的输入而生动——孙晓枫画面上的“巴比”，澄澈的眼睛弥漫着神秘的探询。看似一个简短的疑问，却逼视着成人们通往童心的虚穴。 无疑，孙晓枫最初是赶上那趟思潮起航，以油画为手段名正言顺地回避了中国传统文化种种程式套装，因其年轻，这资本足够做几回尝试。而在一代人争先涌现的场头，谁将是最后少数的几个胜出者，实际上仍是关乎个人的才、学、识、智、毅力等综合因素。孙晓枫能够从十年前活跃于珠三角的“卡通一代”脱颖而出，形成独立的艺术符号，正好证明了自己的实力。 毕竟与深入传统而又能突破传统百代标程的创作道路不同，观念艺术与思潮互为唇齿，如水载舟，始终依附于时间之上，当这艺术之果日渐绚烂的时候，也意味着潮之将退，时间的河流将把成熟的事物变成过去时态。当孙晓枫创作的“巴比娃娃”幸运地在当代美术中占一席位的时候，标志着这个艺术符号的确立，同时也暗示着一次艺术创造的结束和艺术品制造的途程开启。自此，“巴比娃娃”的命运将会风风光光地进入到艺术品流通市场。而我的疑问也由此而生：孙晓枫还将陪伴“巴比娃娃”走多远的路？ 这个问题如同问幼儿园里那些年轻得清纯可爱的老师，一旦她们进入中年之后，还合适从事这个职业吗？我想才子孙晓枫也没有足够耐心安守在一个既成的业绩上。如上面提到的，他旺盛的精力正朝向艺术领域的四面八方伺机喷瀑而出。 2006-5-2于汕头?浮世凉棚
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“喘息”刘仁杰油画展
展览时间： 2009-06-06～2009-07-19 开幕酒会： 2009-06-13 15：00 展览地点： 山艺术·北京林正艺术空间 展览前言 “你爬上一座楼顶，就会立刻感到这个城市在颤动，城市的喧嚣扑面而来，这是城市的喘息。……伴随着自己微弱的喘息声，也会时常带来一丝丝的紧张与思虑，……” 刘仁杰 殷双喜 “……刘仁杰的油画正在形成一种以中国的传统隐逸精神为话语内核，对全球文化模式的反抗或颠覆。他和他画中的人物在无声无言之中，在对社会潮流的“进”与“藏”的抉择中，静静地寻求着通过对全球化经济浪潮的脱逃而达到本土文化精神的回归。最终达致边缘文化与“国际主流文化”的秩序重建中诞生出新的本土文化。 ……做到了以“藏”为“进”，以退为进…… ” 曹星原 刘仁杰 “……随着社会加速变化，迫使着我去不断重新适应与之共生的环境，寻找新的语言来描述过去生活中不曾有过的情绪和感受。于是，我放弃了乡土题材，转向了对生活在其中的城市题材的描绘。” 刘仁杰 “……当我的思维、艺术观念、生活感受角度转向当代的时候，就面临着选择：一是站在传统审美立场上吸纳现代艺术；二是站在当代的立场吸纳传统的艺术，我选择了后者。……我寻求的是一种心灵真实，一种能与现代人心灵交流的世界语，一种无边界的人类关怀。” 刘仁杰
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“线韵”党朝阳2009艺术展
策 展 人： 荣剑 展览时间： 2009-06-06～2009-07-06 开幕酒会： 2009-06-06 15：00 展览地点： 北京锦都艺术中心 学术批评：殷双喜、彭锋
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高伟刚作品展
机构：魔金石空间 展览：高伟刚作品展 时间：2009.4.3—2009.6.1 北京市朝阳区酒仙桥路2号大山子798艺术区798东街 电话：86 10 59789635 info@magician-space.com
MAGICIAN SPACE 798 East street 798 Art zone NO.2 Jiuxianqiao Road ,Chaoyang Dst, Beijing China Tell: 86 10 59789635 info@magician-space.com
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2009《花落何处》王德仲绘画作品展
机构：XYZ画廊 开幕酒会：2009年4月11日，2：30PM-6：00PM 展览时间：2009年4月12日 – 4月30日，11：00AM-18：00PM 地点：北京798艺术区798中二街D05 电话：010－84599299 / 13701104223 策展人：范学宜 成国琴
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“私享＆艺术”捡漏艺术节城市巡展
策 展 人： 张颖 展览时间： 2009-04-25～2009-05-02 开幕酒会： 2009-04-25 15：00 展览地点： 灿艺术中心 策划机构：北京蓝之象艺术品投资顾问公司 F5艺术空间 捡漏热线：010-82867003 13810622070 网址：www.jianlouart.com 捡漏是一种生活方式，也许是市场将艺术和生活隔离，才让我们感到艺术品的奢侈。生活中，其实我们更加渴望艺术，艺术并非离我们很遥远。当“捡漏”艺术走进我们的视线时，我们不得不体会到其实艺术就在你我身边。“捡漏”让我们把心喜的艺术带回家。 二百多件原创当代艺术品，90%的作品销售价格在两万元以内，其中98%的作者为70后、80后有潜质的新锐艺术家。作品不拘泥于风格与形式，内容涉及油画、雕塑、版画、当代水墨等。现场即展即卖，收藏3年后如未能达到保值目的，可更换同等价格作品。 在这里，没有身份的界限，彼此之间完全是以真实的思想面对面的交流，这种共鸣只是作品和欣赏者之间的一种心领神会的私人感受；没有浮华的附加因素，没有虚拟的价格，有的只是心灵的交汇、思想的碰撞、生活的感悟。 艺术和生活是分不开的，因为这是一个珍藏记忆的时代，我们经历的艰辛、体验的快乐，以及沉淀的思想、流逝的岁月，都被一件件当代艺术作品用不同的画面记录下来，或许一件作品当中恰好隐藏着我们的故事.......这正是我们看到一件艺术品会产生共鸣继而爱不释手的原因。当前，艺术品投资也逐渐成为一种趋势，“捡漏”艺术愿意为热爱生活、热爱艺术的人们提供这个机会，让人们更多地了解当代艺术、了解当代艺术家。
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存我：崔洁、李超、王远铮绘画作品展
策 展 人： 冯博一 展览时间： 2009-04-12～2009-06-07 开幕酒会： 2009-04-12 15：00 展览地点： 玛吉画廊·北京 展览前言 我们愈来生活在一个充满了不确定性的世界里。这个世界是多样的，也是混乱不堪的。你无法直接把握这个世界，你也无法确定周围世界的真实性。就像我们看崔洁、李超、王远铮三位年轻一代艺术家的作品一样。 王远铮在画面上，可以直接地画一堆肉、一只香蕉、一条蛇等等，是他以往心绪的象征性表现，就像他日常情绪与痛楚的片段宣泄。虽然这些图像有着隐喻的元素，但已没有了传统人文的指涉，与以往宏大的叙事针对性也发生了偏离，而是与自我存在与体验直接相连的明喻。而崔洁也故意将完整图像解构为一幅幅碎片的拼图，甚至错位地并置。看似在探讨影像与绘画之间的转换关系问题，或也能看出她青睐某些艺术家作品中的影子。但她在转换到油画的过程中，采用一种意象随意，相对客观的摹写方式。换句话说，她在对她感兴趣的图像资源利用上，没有做过多的似乎已成定论的历史和记忆的判断，只是在视觉的因素上将感受到的历史客观，朴素、直接的感受移植到画面上。而李超煞有介事地画出的现实场景里你找不出现实的情节线索，他提供了更多的是阳光下难以言说的事件悬疑或不可理喻的迷局。由此构成了他画儿中有些貌似真实，甚至逼真，其实虚构，甚至虚构得你都找不到北！李超的努力恰如人在无望和绝望中的一种挣扎，是人对命运无常的不甘。 从这点来说，他们的态度与视觉呈现是非线性地贯穿于始终，而想象是丰富多变的，提供给观者更多猜测的想象空间。这种片段的流动性在很大程度上决定了叙述本身的真实程度，也使观者获得了一种介于公共的、历史的或日常生活图像的真实与非具体之间界限关系的感受。写意性的油画语言，更使在这种间隔当中寻求到存我的某种新的寓意和诠释，抑或也是将对历史、记忆、现实情感的判断余地和思考空间更多地留给了观众？而题材的选择、器物与场景断断续续的叙事，也许是来自网络的片断性展开。因为感觉、印象、情绪、记忆的流动是表达自身的基础。所以，这些作品的视觉范围仅仅是个人私生活的琐碎事物，比如对生存环境的疑惑、青春期萌动的感情和不安的冲动、记忆的支离破碎等等。那些大量的对于熟男剩女来说几乎是没有任何趣味和意义的抒情片段，以及来自青少年文化自身的文化符号和素材的自由调用，艺术创作在他们这里已完全私人化了，想象片断凸现了青年亚文化对于成年世界既反抗又渴望的矛盾心态，也凸现了新的都市文化对青少年群体的冲击。个体日常生活的经验和游戏式的感情体验具有绝对的意义与价值，而社会主流价值似乎已无足轻重。艺术对于成年人或者传统审美来说非常琐碎和没有意思的表达，但在他们身上可能具有更大的意义。在我看来，他们的油画艺术带有所谓平庸性的表现，却再现了中国现代化生活中莫名无形的苦闷，撩起了不知怎么样的情怀。所以难以界定，没有极端，没有具体表现什么意义，只是一个没着没落的存我状态，一种在惯常价值追求轰然落地之后而开始对日常生活的平庸性回应。而那种自我抑制或自我放纵的艺术转化，触及了一种情感上或者心理上的真实，就像孤绝的情感和自我尊重的态度。或许，他们所强调的只是在无奈的、不确定中张望着不确定的环境，在过渡期找寻自我的栖息之地，而并非如以往艺术那样只重视“确定的意义”本身的价值诉求。
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“列·景”李列油画作品展
展览时间： 2009-04-18～2009-05-20 开幕酒会： 2009-04-18 15：00 展览地点： 八大画廊（北京） 展览前言 列·语 当年，意大利传教士利玛窦把油画带到中国的时候，他没有想到在未来的时空里，这里会有一种画法叫：中国油画。 中国油画走过的路，曲直自不必说，那是过去了。当下有着使命感的艺术家已不是因顾盼道路曲直而踯躅不前的怯懦者了，终于在无数代价的付出后知道表达-------自信的表达。 自信， 简单的两个字，真正找到它却是艰难。自，自我。信，信念也。时至今日，在一再的“艺术盛世”中的，真正的自信者灿炫星空。 在艺术形式的出现里，是否有感而发，契合于自己灵魂深处的探究，在利益面前自信者和自卑者是截然的。 生长于这片星空下的我，传统的思想和审美意趣的浸淫是挥之不去的。对于一石一木的理解，因心境的不同更是千石千面了。 我如石：是，也想做一个沉静的人，在越是热闹的场合，我越会感到莫名的孤寂和彷徨。这是我生命的状态，我热爱它并享受这样的自我状态。在这样的状态中，我可以用全部真实的情感来赋予我的画面，来给它我的生命。 我喜欢不用语言就可表达的心绪，更喜欢那万籁俱寂、缀满繁星的夜空。
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“刀锋----重建雷峰塔”艺术展
策 展 人： 邹建平 展览时间： 2009-04-18～2009-05-31 开幕酒会： 2009-04-18 15：30 展览地点： 圣之空间艺术中心 主办单位： 湖南美术出版社、圣之空间、中国美术学院 地址：北京市朝阳区酒仙桥路2-4号798艺术园区圣之空间艺术中心 Tel：+86-10-59789213 E-mail：info@szartcenter.com Website：www.szartcenter.com 参展人员： 邱志杰、杨劲松、陈维、陈彧凡、陈彧君、李青、陆磊、尚一心、邵文欢、孙逊、王之博、吴俊勇、许亨、薛峰、赵洋
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五味俱全——当代版画名家联展
参展艺术家：梁 越 王华祥 沈敬东 刘春杰 郑学武 开幕酒会： 2009年4月25日下午3：00 展览时间： 2009年4月25日——6月8日 展览地点： 北京朝阳区酒仙桥路4号798艺术区七星西街 主办单位： 原色生活画廊 联系电话： 010- 84599605 010-64319816 传 真： 010- 59789606 邮 箱： ys798@126.com 网 站： www.ceramics798.com Artists： Liang Yue， Wang Huaxiang， Shen Jingdong，Liu Chunjie，Zheng Xuewu Opening Reception： 3：00pm 2009/4/25 Date： Apr 25th--——June 8th，2009 Venue： Sevenstar West Street，798 Art Zone，No.4 Jiu Xianqiao Road, Chaoyang District, Beijing 100015 Sponsor： Soul Collection Art Tel.： 010- 84599605 010-64319816 Fax： 010-59789606 Email： ys798@126.com Web: www.ceramics798.com
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赵卫东 的个展“信仰”
参展艺术家: 赵卫东 展览时间：2009年5月30日 -- 6月27日 开幕酒会：2009年5月30日下午4时 地址: Dr. Gallery (DR画廊) 北京市朝阳区酒仙桥路2号 798艺术区（798西街） 邮编100015 咨询电话: (8610)84599706 传真 (8610)84599705 EMAIL: info@dr-gallery.com, sunnyd@dr-gallery.com 网站: www.dr-gallery.com
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杜大恺水墨作品展
开幕酒会：2009年4月18日 下午15:30 展览地点：桥舍画廊 电话：010-59789410 手机：13241801530 （陈小姐） 邮箱： yuchen8220@163.com 网址： www.bridge-gallery.com 地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号大山子798艺术区七星中街F03，4库
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“花漾”艺术展
展览时间： 2009-04-18～2009-05-31 开幕酒会： 2009-04-18 15：00 展览地点： 山艺术·北京林正艺术空间 参展人员： 吴争艳、陈欣、黄金玲、洪艺真、林珠利 展览前言 此系列作品在探讨绘画的视觉重现，再现的成果是绘画最初之目的，绘画由原本主动搜索呈现再现之画面，企图把所见到和感受到的保留在画面上。在画面上试图再现画布的构成，复制是再现的一部分也是延伸。 当我还是小女孩时，我决定在28岁结束我的生命，28岁是个美好的年龄，但如果我实施了我当初的想法，我现在应该躺在棺材内。虽然我改变了我最初的想法，但活着的每一天我都觉得在枯萎，现在的我寻找着一个安全、温暖而且热烈的爱情。 我在作品中表达了对现实社会生活中人的生存状态、生长环境、消费文化、流行符号和作为80后的我的自身感受、时代角色等问题，以花布图像作为传达媒介进行思考，以绘画的方式来提出对种种现代生活形态的疑问或质疑。 我在这儿，自身和生活却在不断的被数码抽象化，被媒体抹去原本的面孔。坦然面对自我的不可知、受挫、不堪入目的部分，被遮蔽的苦痛和丑陋的疤痕，去正视内心的疯狂、不自觉的力量与生命的神秘。 对于绘画，我始终希望在画面中融入一种情感，它包含了我对生活的直观感受和现有的生存态度。从人物的哀伤的神情、飘逸的衣衫，画面的灰色节奏，到整个画面类似剪影的感觉，我想表达出一种淡淡的有节制的心绪和哀伤。
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北京新时代画廊 虚迷——王颉油画个展
开幕式时间: 2008年11月8日 下午三点 展览时间: 2008年11月8日至11月30日 展览地点: 北京新时代画廊 电话：+86-10-59789282 传真：+86-10-59789285 E-mail：newage4355@yahoo.com.cn , newagegallery@gmail.com Lost in the shade ——Wang Jie Solo Exhibition Opening: 2008.11.8 3:00pm Date: 2008.11.8-11.30 Venue: New Age Gallery, 8502#,D09 Area, 798 Zhong Er St., No.4 Jiu Xian Qiao Road, Chao Yang District, Beijing. PC: 100015 Tel：+86-10-59789282 Fax：+86-10-59789285
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798雨画廊 －－子曰 ● 王燮达作品展
主 办：798雨画廊 策展人：刘馨雨 特邀嘉宾： 吴亮先生 开幕酒会： 2008年9月28日15:00 展览时间： 2008年9月28日- 11月12日 展览地点：北京市朝阳区酒仙桥路4号大山子798艺术区 营业时间：星期二至星期天 10:30-18:30 电话：86-010-64323274/59789980/59789235 传真：86-010-64323274/59789980 Sages’ Sayings ● Solo Exhibition with Works by Sponsor:798RainGallery Curator:liuxinyu Guest of honor：Wu liang Opening ceremony: 15:00,28th September,2008 Duration: 28th September 2008-12th Novembers 2008 Address: 798 Art District . No.4 Jiuxianqiao Road . Chaoyang District, Beijing Gallery Hours: Tuesday -Sunday 10:30AM - 6:30PM Tel：86-010-64323274/59789980/59789235 Fax: 86-010-64323274/59789980
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THE THING LIKES 物像
开幕式 Opening: September 6th at 4pm 展期 Duration:Sep 6th– Oct 25th,2008 参展艺术家:杜英男、王弢、阎实 Artists present: Du Yingnan, Wang Tao, Yan Shi 展览地点:三月空间March Art/Felix Ringel gallery Beijing T/F: +86 10 8096 9200 E:info@march-art.com www.march-art.com 北京朝阳区酒仙桥2号798艺术区陶瓷三街 Tao Ci San Jie, 798 Art Zone, 2 JiuXian Qiao Road, ChaoYang District 100015 Beijing
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